2009年 荷塘如画里 秋月望晴空120x230cm

莫晓松的艺术带有一种独特的“回望”气质，灿烂的笔意中，藏着一种生命哀怜。生命如朝露，倏生倏灭，但梦中人瞑然无觉。一切美好的东西都如眼前的云烟飘渺，无影无踪，其中荷叶盛开之状。追忆，是对自己曾经经历的回望。人本赤条条来去无牵挂，秉性清洁的人，将于何处安顿自己的心灵? 这幅荷花给出了回答。通过回望历史的纵深，来看生命的价值。

局部1

他这里不仅有图像，还有诗、书法，有书法与荷花所组成的特有空间。三十六鸥世界凉，带有一种人生境界。一花一境，盖不假何郎之粉、萧娘之黛，作入时面目也。

局部2

荷叶飘荡，荷花点点，轻风吹拂，香气四溢，被娇艳的鲜花托起，随着香风而浮沉。风来四面坐卧当中，仿佛佛家白莲花世界。不是画荷塘，而是画一种心法: 这里有白莲一样的清澈，荷风一样的淡荡，还有整个世界都飘拂起来的回旋。徐徐四面，自在其中，消受这世界的清凉，也回应这世界的灵韵。茫茫宇宙，何处投人?

局部3

荷花荷叶且开且落，生命长河顿生顿灭，在这里表现的不是生命的脆弱，而由中转出一种永恒的生命之歌。囿于此，只有无谓的哀叹，超于此，则而得永恒的宁定。千百年来，就是这样，开开落落，由此悟出种生命颖脱的智慧。世界上的一切，看起来都在变，但又可以说没有变，秋来万物萧瑟，春来草自青青，艺术家更愿意在这种“错觉“、甚或是幻觉中，赢取心灵的安静。摩挲旧迹叹己生，目对残碑又夕阳，是惆怅，也是安慰。

局部4

大地上天天都在上演着花开花落的恒常，而他心里只专心云卷云舒的悠然。花开花落的事实不是他关注的中心，而永不凋谢，像金石一样永恒存在的对象，才是他追求的。对人生命的感知，他的眼光已经滑出葱葱翠翠的“丹青”世态，绘画，在这里，只是他思考生命价值的一种途径。

局部4

一朵沉年的荷花在眼前活了，将当下的鲜活糅入到过去的幽深之中。以绵长的历史为底子，挣脱现实的束缚，让苍古的宇宙，来重新审视人的生命的价值。这是中国文人艺术最为浪漫的地方，它是古淡幽深的浪漫，似乎构成了一幕永恒生命之河，把瘦筇，拾细步，正向其淡淡地走去。正如古人所说的“千秋如对”。眼前虽然一景，但此物景为何人所有，它从何而来。他常常与眼前的荷对话，带来的是时间的永恒，就像一片随意飘落的叶子之于浩浩山林。 无常之中，有恒常之道。

局部5

这不是独赏，而是独立，独立真实的生命是他追求的目标。再次，他追求永恒感，还包含着生命安顿的思想。不光是执拗地回望，还在于通过古与今的流连，寻觅精神的歇脚地，到不变的世界寻找生命支持的力量。在“也无风雨也无晴”的世界中将息生命。

局部6

局部7

局部8

写生中的莫晓松老师